Iconotropía: océano

Reseñas de Los ignorantes, de Etienne Davodeau (La Cúpula) y de El año de los cuatro emperadores, de Marcos Prior (Diábolo). Breves de Escondite/La isla del diablo, de Alexis Nolla (Apa Apa), Frankenstein se lleva el pastel, de Adam Rex (Océano), y Cuaderno de ejercicios para padres al borde un ataque de nervios, de Penelope Bagieu (Océano).

15 julio 2012

Reseñas en UH: Pequeño vampiro y Shrek

TdV 178: Vampiros y ogros (publicado en Ultima Hora el 15 de julio de 2012)

Hoy repasamos dos obras protagonizadas por monstruitos y que los lectores más jóvenes disfrutarán de lo lindo.

· Pequeño vampiro y la sopa de caca; Pequeño vampiro y el sueño de Tokio. Joann Sfar. Océano, 2012. Joann Sfar, el autor galo que nos ha traído multitud de obras (El gato del rabino, El diminuto mosquetero, Pascin, la adaptación de El principito, y un largo etc.), tiene también parte de su obra dedicada a los cómics para los más pequeños. Esta saga de Pequeño vampiro es un buen ejemplo del trabajo de Joann Sfar y un cómic que todos los lectores podrán disfutar.

· ¡Shrek! William Steig. Libros del Zorro Rojo, 2012. ¿Creían que el famoso ogro del cine era de creación propia? ¡Por Zeus, no! Yo también lo desconocía, pero tampoco resultaba difícil de imaginar. El personaje de Shrek proviene de este breve cuento de William Steig, un autor que había empezado su carrera a los veintitres años en el New Yorker, y que en los 60 empezó a tener éxito como autor infantil. En 1990, cuando el autor contaba ya con más de ochenta años, publicó el cuento que nos ocupa, en el que Shrek es un ogro feo, horrible, apestoso y un poco retorcido, que va haciendo la puñeta a todo quisque hasta que le cuentan la fortuna, y entonces su destino cambia. El núcleo de las películas que todos conocemos ya está aquí: hasta tenemos al Asno o a una princesa con la que casarse. Los dibujos, parte fundamental de las páginas del cuento, son sin duda la atracción principal de la obra, con un trazo parecido al del clásico Quentin Blake, el autor que ilustraba las historias de Roald Dahl. Una buena lectura para hacer con los pequeños de la casa y demostrarles que, a veces, el protagonista de la historia es el chico guapo que consigue a la princesa.

LA TIRA DE NOVEDADES

· RIP: Ángeles y demonios. Aitor I. Eraña. Diábolo, 2012. La tira cómica de Aitor I. Eraña, RIP, vuelve con una nueva entrega, la segunda de su particular tira cómica editada por la madrileña Diábolo. En esta nueva visita al cementerio de Santa Burete nos esperan nuevos disparates de mano de Rafa, el joven enterrador, Boris el vampiro, las manos zombis, los cuervos poetas Edgar y Allan, y toda la plantilla de personjes entrañables que el autor ha conseguido crear. Criaturas de la noche, multitud de guiños y mucho humor es lo que el lector encontrará en este cómic. Dentro de poco, en Iconotropía, entrevista exclusiva con el autor.

· Obsesión. Chloé von Arx y Charles Masson. La Cúpula, 2012. Internet es un lugar complicado para conocer gente, y aún más para encontrar pareja. Pero aún así, miles de personas lo intentan cada día. En Obsesión, Chloé von Arx y Charles Masson (Sopa fría) cuentan la historia de Noé, una chica que encuentra a un joven apuesto, interesante... que quizá no es exactamente lo que parece. Una historia tragicómica ,que bien podría ser biográfica, y que nos habla de los peligros de la red de redes.

· Diplodoco: dinosaurio cola de látigo. Rob Shone. Océano, 2012. Con más de 27 metros de largo y cuatro de alto, el diplodocus fue uno de los dinosaurios más grandes que poblarion la tierra. En Diplodoco: dinosaurio cola de látigo Rob Shone nos presenta una nueva entrega de su serie Dino historias, en las que, en el formato de cómic, recrea la historia, costumbres y tiempos de los grandes saurios sobre nuestro planeta. Una lectura para los más pequeños y para los entusiastas a estos animales prehistóricos.

01 julio 2012

Reseñas: Thunderbolts - la ascensión de Norman Osborn (Panini) y Pasolini (451)

TdV 177: Doble identidad (publicado en Ultima Hora el 1 de julio de 2012)

· Thunderbolts: la ascensión de Norman Osborn. Warren Ellis y Mike Deodato. Panini, 2012. Cuando se inició el título de Thunderbolts en Marvel, su guionista, Kurt Busiek (Marvels, Astro City, Conan), fue capaz de crear una nueva colección que aunaba las historias tradicionales de superhéroes con un elemento original que marcó la diferencia: los Thunderbolts, en realidad, era un grupo de supervillanos disfrazado esperando dar su golpe y dominar el mundo. Pero hete aquí que algunos de sus integrantes se sintieron cómodos con eso de representar el bien: el conflicto estaba servido. Busiek, sin duda, supo encontrar el motor de una serie que ha tenido una larga trayectoria. Después de los acontecimientos de Civil War, donde los superhéroes están divididos entre los partidarios del acta de registro de superpoderes y los que no, volvemos a encontrarnos con este grupo, esta vez de la mano de Warren Ellis (Transmetropolitan, Iron Man, Supergod), cuya capacidad para ir más allá del género de superhéroes es proverbial. En este tomo, La ascensión de Norman Osborn, nos encontramos con un grupoal servicio del gobierno y liderado por la identidad civil del Duende Verde, y cuyos miembros (un adicto al dolor, un psicótico como Veneno o alguien fuera de control como Bullseye) son como una bomba a punto de explotar. Warren Ellis trama una historia de ardides, manipulaciones y relaciones con el poder, como de costumbre, y nos deja un cómic de género con nota sobresaliente, y no hay que olvidar la inmensa labor de Mike Deodato, dibujante que tras algunos años de estar apartado del cómic (Hulk, Thor, Wonder Woman), ha vuelto en la mejor forma posible, con un cambio de registro y una calidad pasmosa en sus dibujos. Una lectura muy recomendada que se puede leer de forma independiente.

· Pasolini. Davide Tofolo. 451 Editores, 2012. La vida de Pier Paolo Pasolini, poeta, cineasta e intelectual, sigue siendo tan atractiva que, después de un tiempo de la aparición de El caso Pasolini, editado por Gallo Nero y comentado aquí, nos llega ahora de la mano de 451 Editores la novela gráfica Pasolini, obra de Davide Tofolo. En ella, nos encontramos con un periodista, Davide, que consigue una entrevista con quien dice ser el poeta friulano. A lo largo de diversos encuentros, este alter ego ficticio irá proporcionando testimonios al periodista, completando un curioso mosaico sobre la vida y el pensamiento de Pasolini. Estamos ante una obra muy documentada que termina siendo un fresco de la personalidad del cineasta italiano, con sus contradicciones, sus zonas oscuras y sus aristas resplandecientes. Al mismo tiempo, la obra juega con la noción de identidad, con un personaje misterioso del que no sabemos su origen; y también rompe los límites entre los géneros, creando un híbrido a medio camino enttre el documental y la biografía ficticia. Tofolo usa un lenguaje poético y simbólico para expresar las ideas de Pasolini -puesto que al final, la obra es un altavoz de su pensamiento-, sobre todo en cuanto a las ideas de la poesía y el arte contra una sociedad consumista, última reencarnación del fascismo ideológico. Pasolini es un cómic valiente, profundo y que cautivará a quien siente la poesía en su interior.

LA TIRA DE NOVEDADES

· Entretelas. Rubén del Rincón. La Cúpula, 2012. Entretelas se sitúa en los años 80 de una Catalunya obrera. Agustín, empleado de una fábrica textil que va a cerrar, tiene que ingeniárselas para seguir adelante en un momento en que la situación económica no es muy esperanzadora. Rubén y Carlos del Rincón (Para el rastro) revisitan un episodio familiar -y social, hay que decir-, que se convierte en una pequeña victoria épica de la intrahistoria. Con un magnífico dibujo y una manera de narrar tierna y amable, se convierte en una excelente lectura. Tienes una reseña un poco más extensa aquí.

· Diario de un profesor estresado. Naatz. Panini, 2012. Con la crisis uno de los sectores más afectados es el de la educación. Los maestros además de aguantar la que está cayendo, tienen que enfrentarse a diario con una fauna simpar en las aulas. De una manera cómica y bien cínica nos lo muestra Naatz, que, a la manera de El diario de Greg, le ha dado la vuelta a la tortilla para crear el Diario de un profesor estresado, en el que seremos testigos de su crudo e hilarante día a día.

· Giganotosaurio: el gigante del sur. Rob Shone. Océano, 2012. El giganotosarurio es uno de los más grandes terópodos que existieron, más grande aún que el tiranosaurio. En Giganotosaurio: el gigante del sur Rob Shone nos presenta una nueva entrega de su serie Dino historias, en las que, en el formato de cómic, recrea la historia, costumbres y tiempos de los grandes saurios sobre la tierra. Una lectura que los más pequeños y los aficionados a estos animales prehistóricos leerán una y otra vez.

04 abril 2011

Las chicas son comiqueras

La revista digital Agitadoras de este mes de abril ofrece, entre otros muchos contenidos, una reseña de varios cómics de la autora francesa Penélope Bagieu, entre los que están Josefina y ¡Mi vida es lo más!, editados por Océano y orientados sobre todo a un público femenino, joven y urbano. Podéis leerla en este enlace.

03 abril 2011

Reseñas: Starman (Robinson y Harris) y Tóxico (Burns)

(Imagen de la sección aparecida en el periódico. Click para ampliar)

TdV 142: Héroe o alucinado

· Starman. James Robinson y Tony Harris. Planeta, 2011. Planeta sigue recuperando algunas de las obras clave de la historia reciente de la norteamericana DC, y si hace unos meses dábamos cuenta de la reedición de La cosa del pantano de Alan Moore en edición "omnibus", ahora le toca el turno a la serie Starman, del guionista James Robinson y el dibujante Tony Harris, una serie de superhéroes, pero que, sin embargo, se iba a desmarcar del panorama tradicional y seguiría la senda de renovadores del género como Neil Gaiman, Grant Morrison o el propio Moore. Para empezar, porque Starman cuenta la historia de un superhéroe que no lo es: ese cargo le viene dado al personaje principal cuando su padre se jubila y su hermano mayor, a quien debería tocar seguir sus pasos, es asesinado por un archienemigo. Sin querer comerlo ni beberlo, Ted Knight se encuentra con que debe adoptar el avatar de Starman, y eso provocará no pocas controversias interiores al personaje, que deberá aceptar para bien o para mal la herencia superheroica de su padre. Estamos ante una obra planificada desde el principio hasta el final, sin lugar a improvisaciones, por un guionista que sabe muy bien qué historia quiere contar y hasta cuándo. Y todo ello, apoyado por la labor a los lápices de Tony Harris (y, de forma secundaria, por otras grandes firmas, como Teddy Kristiansen o Stuart Immonen), que no hace más que crecer a cada número y afianzar su característico estilo. Una serie genial a recuperar que recomendamos vivamente.

· Tóxico. Charles Burns. Random House Mondadori, 2011. Era grande la expectación por la publicación del nuevo trabajo de Charles Burns (Agujero negro, El Borbah), y recientemente Mondadori la ha editado en castellano en su colección Reservoir Books. Se trata de X'ed out, traducida aquí como Tóxico, una historia, que, como todas las de Burns, recrea un ambiente enfermizo y onírico en el que el protagonista, Doug, yerra entre la realidad y el estado alterado que las drogas que ha de tomar por su enfermedad le producen. Como si de una Alicia psicotrópica se tratara, Doug navega entre esos dos mundos, y el lector con él, y ahí es donde Burns aprovecha para repetir inquietantes imágenes (¿al azar?) que se repiten y enlazan como si fueran leitmotivs secretos de la obra. El autor, además, realiza un curioso homenaje a Hergé, ya desde la portada, y en el interior, donde, a veces, la línea clara del alter ego de la representación del personaje nos remite directamente a Tintín. Tóxico es la primera entrega de esta nueva obra de Burns, tan perturbadora y personal como todo lo que crea su autor, y no defraudará a sus lectores habituales.

Breves

· Arquitectura para principiantes. Busquet y Xöul. Dolmen, 2010. Si juntamos la creación de un universo completo y chiflado al estilo de Terry Pratchett y la eficacia en los guiones del esforzado Josep Busquet (La revolución de los pinceles), tenemos Arquitectura para principiantes, un tomo ilustrado por Xoul y editado por la mallorquina Dolmen, que, a modo de historias cortas, nos introduce en el fascinante mundo que orbita en torno a una arquitectura delirante.

· Nueva York trazo a trazo. Robinson. Electa-RHM, 2010. Y si les gusta la arquitectura, no deberían perderse el libro que es Nueva York trazo a trazo: desde Wall Street hasta Broadway, un magnífico volumen de ilustraciones de Robinson, pseudónimo de un famoso diseñador germano, que a mediados de los 60 se enamoró pérdidamente de la silueta de la Gran Manzana tras su primer viaje. Un libro de gran formato para disfrutar y perderse en el extraordinario pulso de su autor.

· Josefina. Penélope Bagieu. Océano, 2009. En Josefina, Penélope Bagieu, la misma autora de ¡Mi vida es lo más! pasa del chiste de página a entera, a la estructura de viñetas tradicional del cómic, para presentar páginas autoconclusivas que vuelven sobre los mismos temas femeninos de sus obras anteriores: la moda, las amigas, el amor, la dieta... Sólo que esta vez el desarrollo narrativo está mejor trabajado. La autora retrata a las mujeres de hoy en día con sutileza y descaro.

20 marzo 2011

Reseñas en UH: La isla del tesoro y Pequeño vampiro

(Imagen de la sección aparecida en el periódico. Click para ampliar)

TdV 140: ¡Quién fuera niño!

· La isla del tesoro. Chauvel y Simon. SM, 2011. Hoy hablamos de cómics para jóvenes lectores. Siempre se dice que después de un buen lector de cómics habrá un buen lector de libros. Suele ser cierto, pero en una cosa discrepo. Yo añadiría que habrá un buen lector de libros y un buen lector de cómics, porque los tebeos no tienen fecha de caducidad para ser leídos, o más bien nosotros no la tenemos para ellos. Si fuera así, significaría que su lectura está circunscrita a unas determinadas edades, cosa que no es cierta en absoluto. Por ello es que me gustaría ver la última adaptación al cómic de La isla del tesoro, no como una forma facilona de entrar en el mundo de Robert Louis Stevenson, sino una mirada a ese fantástico libro con nuevos ojos, de la misma forma que revisitamos diferentes obras cuando éstas se adaptan al cine. La isla del tesoro de Chauvel y Simon es una versión muy fiel de la novela, en un estilo marcado por la línea clara francobelga, que no omite pasajes y que ofrece la caracterización tradicional del microcosmos caribeño y de sus piratas. Si peca de algo, precisamente, es de ceñirse al original, quizá con una profusión en las cajas de textos que a veces son redudantes con lo que vemos en imágenes. Pero por lo demás es brillante: es volver a revisitar esas cristalinas aguas del Caribe y embarcar en La Hispaniola. Una de esas obras que se disfruta igual siendo niño o adulto.

· Pequeño vampiro va a la escuela y Pequeño vampiro hace kung-fu. Joann Sfar. Océano, 2010. Una de las facetas más estimulantes de la obra del francés Joann Sfar son las obras que ha dedicado a los lectores más pequeños. Uno de ellos es El señor cocodrilo está muerto de hambre, que editó hace poco Ponent Mon. Otra es su serie -una de las muchas que tiene abiertas- Pequeño vampiro, que en España empezó a publicar Alfaguara y que ahora Océano recupera con dos títulos: Pequeño vampiro va a la escuela y Pequeño vampiro hace kung-fu. La premisa es la de un jovencito vampiro que quiere ir al colegio y conocer gente, pero al ser una criatura nocturna, cuando acude no hay nadie. A partir de aquí, el vampirito se hará amigo de un niño de carne y hueso, con el que correrá diferentes aventuras. Hemos de admitir que con Sfar tenemos una debilidad, y es que sabe dotar de una vida y de un carisma inusitados a sus personajes. La historia es sencilla, pero inteligente, y sobre todo, bellamente dibujada, con un Sfar que no se pierde en acabados a medio hacer. Una serie muy recomendable.

Breves

· Las aventuras de Tom Sawyer. Morvan, Voulyzé y Lefèbvre. SM, 2011. Otra de las obras literarias de las que SM ha publicado recientemente la adaptación en cómic es la obra de Mark Twain Las aventuras de Tom Sawyer. En ella encontramos una versión en un estilo muy cercano al manga, más dinámico, de lineas más agresivas, definitivamente alejado -por voluntad propia- de la caracterización de la serie animada que se produjo en los años 80 y que marcó un poco la iconicidad de la obra. Una versión fiel y fresca.

· David y Goliath. Jay Ju y Leonel Castellani. Ilarión, 2011. Una excavación arqueológica descubre accidentalmente un poderoso y antiguo secreto, tras la pista del cual está el ejército nazi. Un niño será el elegido para volver a restaurar el orden de ese caos desatado, con la ayuda de una mágica criatura convertida en su protector. David y Goliath es una historia de aventuras para los lectores más jóvenes que enganchará por su dinámico dibujo -deudor de la animación americana- y su frenético desarrollo.

· ¡Mi vida es lo más! Penélope Bagieu. Océano, 2008. Océano ha publicado ¡Mi vida es lo más!, que consiste en una serie humor gráfico basada en las experiencias cotidianas de su protagonista, Penélope Jolicouer, alter ego virtual de la misma autora. Por sus páginas desfilan situaciones en las que una chica de nuestros días se reconocerá inmediatamente: el apuro por las tallas de ropa, las relaciones sociales en el trabajo... Una lectura con la que las lectoras más jóvenes se identificarán seguro.