Iconotropía: ficomic

ECC ha hecho saltar la liebre en internet hace apenas unos minutos enviando esta nota de prensa, en la que confirma la presencia del autor Frank Miller al FICÓMIC de 2017, es decir, el Saló del Cómic de Barcelona del año que viene.

A continuación reproducimos la nota de prensa:

Sin duda, la pasada edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona fue muy especial por contar con la presencia de toda una leyenda del noveno arte: el mismísimo Frank Miller.

Entre el 5 y el 8 de mayo, el autor participó en cuatro multitudinarias sesiones de firmas escenificadas en el stand de ECC Ediciones. Y fue el gran protagonista de una conferencia celebrada en el Palacio de Congresos de la Fira Barcelona Montjuïc, posibilitando que los 850 asistentes tuvieran ocasión de encontrarse en directo con el afamado historietista.

Pese a lo concurrido del evento y a que el propio Miller tuvo la amabilidad de prorrogar los horarios de las sesiones de firmas correspondientes al sábado y al domingo, desde la editorial somos conscientes de que por razones de aforo y por las inevitables limitaciones de tiempo, muchos lectores os quedasteis sin el recuerdo soñado. Es por ello, y porque el propio Frank Miller se mostró encantado con su estancia en Barcelona y con el cálido recibimiento que le depararon los fans, que hemos decidido hacer un esfuerzo para que se pueda repetir un acontecimiento tan especial. Por tanto, ¡nos alegra confirmar a Frank Miller como el primer invitado de ECC Ediciones al Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2017! Y esta vez, su visita vendrá acompañada de una gran sorpresa, que desvelaremos a su debido tiempo…

25 febrero 2016

Frank Miller, invitado de lujo al Salón del Cómic de Barcelona

Como ya sabréis, la 34.ª edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona se celebrará del 5 al 8 de mayo de 2016 en la Fira Barcelona Montjuïc.Hoy tenemos el inmenso placer de anunciar que uno de los autores más importantes de la historia del noveno arte acudirá al evento como invitado de honor, gracias a ECC Ediciones en colaboración con Ficomic. Nos referimos a... ¡Frank Miller!

Frank Miller (Olney, Maryland, EE.UU.) inició su trayectoria profesional a finales de los años 70, firmando sus primeras colaboraciones con editoriales como Gold Key, Marvel y DC Comics. Tras pasar por cabeceras como Spectacular Spider-Man o Daredevil –donde ya acreditó su talento–, se convirtió en uno de los autores más destacados en la historia de DC Comics gracias a una serie de proyectos hoy reconocidos como clásicos. Con Ronin (1983-1984) sintetizó el influjo de la bande dessinée europea y del cómic oriental, inspirándose en dos referentes del manga como Kazuo Koike y Gôseki Kojima. Y sus proyectos relacionados con el Hombre Murciélago marcaron un antes y un después: por el tono y los recursos narrativos empleados, por impulsar la utilización de nuevos formatos y técnicas de impresión, y por imaginar el pasado y el futuro del personaje acompañado de autores de la talla de David Mazzucchelli, Jim Lee, Klaus Janson y Lynn Varley. Nos referimos a Batman: El regreso del Caballero Oscuro (1986), BatmanAño uno (1987), Batman: El contraataque del Caballero Oscuro (2001-2002) y Batman: All-Star (2005-2008), títulos esenciales en nuestro catálogo.

En su bibliografía también destacan obras como Daredevil: Born Again, Elektra: Asesina y Elektra Lives Again. Pero durante la década de los noventa se centró en el desarrollo de proyectos personales, convirtiéndose en un referente del cómic independiente americano gracias a títulos como Hard Boiled, la saga de Martha Washington, Sin City y 300. Una trayectoria reconocida con dos Premios Harvey y seis Premios Eisner.

El talento de Miller ha traspasado las fronteras del cómic, ya que codirigió la adaptación cinematográfica de Sin City y su secuela Sin City 2: Una dama por la que matar, ejerció como productor ejecutivo del largometraje 300, y dirigió en solitario la traslación a la gran pantalla de The Spirit, de Will Eisner.

Será la primera vez que el prestigioso Frank Miller visite como invitado de honor una convención española: y será el Salón Internacional del Cómic de Barcelona, justo a tiempo para conmemorar el 30 aniversario de Batman: El regreso del Caballero Oscuro y coincidiendo con el lanzamiento de su esperadísima secuela: Caballero Oscuro III: La raza superior, serie limitada de ocho entregas desarrollada en colaboración con Brian Azzarello, Andy Kubert y Klaus Janson. Acontecimientos que afrontamos con ilusión, organizando diversas iniciativas y lanzamientos especiales para celebrar la presencia de tan ilustre invitado.

09 mayo 2010

Reseñas en UH: Alicia en el país de las maravillas y Alicia en Sunderland

(Imagen de la página aparecida en el periódico. Click para ampliar)

TdV 104: Alicia está de vuelta

La inmortal obra de Lewis Carroll vuelve a estar de actualidad con la última adaptación a la gran pantalla, ésta vez de la mano del genio pesadillesco de Tim Burton. En el mundo del cómic también han sido novedad dos versiones muy diferentes que recrean el mundo onírico y surreal de Alicia en el país de las maravillas y que hoy destacamos.

· Alicia en el país de las maravillas. Chauvel y Collette. Glénat, 2010. Es innegable que la versión que Disney ha dejado una huella indeleble en la interpretación que del libro de Lewis Carroll hizo en su largometraje de 1951. Por tanto, el mayor reto al que se enfrentaban David Chauvel y Xavier Collette a la hora de hacer una versión de Alicia en el país de las maravillas era intentar apartarse de ese legado artístico e intentar hacer algo diferente a la vez que fiel al original. Y fiel es esta versión: el dibujo y el color de Collette es sin duda lo más destacable de esta obra; la paleta y el diseño de personajes están cuidados al detalle. Es un placer dejarse llevar por esos dibujos ora tenebrosos, ora surrealistas, llenos de una luz onírica y fantástica. Resulta una actualización gráfica moderna y agradable, sin caer en modas o deudas artísticas. El guión es ajustado y previsible; no incluye Al otro lado del espejo como a veces se hace. Una obra que entra por los ojos al primer vistazo y recomendada para todos los públicos.

· Alicia en Sunderland. Bryan Talbot. Mondadori, 2010. Harina de otro costal es la monumental obra de Bryan Talbot (autor de Historia de una rata mala o El corazón del imperio), Alicia en Sunderland. Un ingente volumen editado por Mondadori que mezcla lo que es la disección del clásico de Carroll, la historia de la ciudad de Sunderland y de paso la de Gran Bretaña y su monarquía, y además se convierte en un experimento increíble, una lección de narrativa, un collage de los más diversos materiales, donde el autor diserta sobre posibles teorías sobre el origen del mito de Alicia, lo conecta con la ciudad de Sunderland y crea un imposible encuentro entre autor y obra. Puede que la obra en sí sea algo espesa -hablamos de más de trescientas páginas que fluyen como en cascada en una narración llena de detalles, con fechas, lugares y personajes que convenientemente se van trenzando y relacionando enter sí-, pero el resultado es hipnótico, mágico. Pese a que se antoje al lector excesiva, estamos ante una obra original e interesante, que no deja indiferente.

Breves

· Bienvenido a Bobolandia. Dupuy y Berberian. Dibbuks, 2010. Dupuy y Berberian, los padres de El señor Jean, son un tándem de innegable cualidad tebeística. Pero además, sufren también de incontinencia comiquera. Anteriormente, aparte de la saga de su cuarentón estella, publicaron Un poco antes de la fortuna en Norma. Ahora Dibbuks edita otra obra suya, Bienvenido a Bobolandia, donde, en una serie de páginas autoconclusivas, se dedican a diseccionar con acidez cáustica, las miserias y el vivir cotidiano de esa burguesía bohemia (lo que, de forma abreviada, se ha dado en llamar "bobos"), tan moderna, progresista y superficial y cuyas preocupaciones son el Iphone, los bestsellers y la ecología. Humor ácido que pone en su lugar a tanto moderno que anda suelto.

· Diario de guerra. Solano López. Panini, 2010. La colección Diario de guerra recoge algunos de los mejores títulos bélicos publicados por la editorial británica Fleetway entre 1958 y 1984. En esta ocasión le ha tocado el turno al volumen dedicado al dibujante argentino Franciso Solano López, conocido por ser el dibujante de la primera versión de El Eternauta de Oesterheld, que en la década de los 60 ilustró algunas de estas historietas clásicas de aventura, lealtad y honor. Para amantes de Hazañas bélicas.

· Este fin de semana se ha celebrado en Barcelona el XXVIII Saló Internacional del Cómic. El evento tiene un programa muy atractivo de exposiciones, autores invitados y actividades. La lista incluye a creadores como Tardi, Jeff Smith, Lewis Trondhem, Liberatore, Gilbert Shelton o Moebius, además de exposiciones y actividades relacionadas con el cine y los videojuegos. La semana que viene ofreceremos en Iconotropía una crónica de cómo transcurrió el evento.

07 junio 2009

TdV 66: Saló de Barcelona, ¿crisis? ¿qué crisis?

ESPECIAL CRÓNICA FICÒMIC (SALÓN DE BARCELONA - MAYO 09)

El pasado fin de semana llegaba a Montjuïc el evento más importante del cómic en nuestro país: abría el 27 Saló Internacional del Còmic de Barcelona, con el fantasma de la crisis planeando por detrás y por la elección de unas fechas inciertas (del viernes 29 al lunes 1, que en la Ciudad Condal era festivo) que quizá no serían del todo adecuadas. Las dudas se disiparon a las diez de ese viernes, cuando el Salón abrió sus puertas a los aficionados, y en seguida se comprobó que eso de la crisis es hasta cierto punto: una vez más, el lleno absoluto fue la tónica habitual de esos días de tebeos en Barcelona.

Para los visitantes, el fin de semana se presentaba muy atractivo. Las diversas exposiciones brillaban por su interés: el original y futurista montaje de Pasqual Ferry, la de dibujos de Paco Roca (Arrugas), de Roger Ibáñez (Jazz Maynard), Carlos Areces (El jueves, integrante de Muchachada Nui), Purita Campos (autora de Esther, que estuvo el año pasado en Palma), Victoria Francés y su nuevo trabajo Misty Circus, la historieta en Galicia, y una soberbia muestra de la obra del divino Alex Raymond y su Flash Gordon. Sólo por eso ya valía la pena visitar el evento.

Pero el Salón es mucho más: la nómina de autores que estuvieron firmando esos días en los diferentes estands era impresionante, y todos los lectores tenían a su autor favorito en sus respectivos estilos. Entre ellos, estaban David B. (Epiléptico), Gipi (Mi vida mal dibujada), Jim Lee (X-Men), Scott McCloud (Entender los cómics), Tomeu Seguí, Cels Piñol, Jorge González (Fueye), Luis Royo... y así un larguísimo etcétera. A destacar las interminables colas que suscitó la presencia de dibujantes como Mike Mignola, el creador de Hellboy, y Victoria Francés, la aclamada artista valenciana de Favole.

El cómic balear de nuevo tuvo protagonismo en esta edición del Saló. El estand del IEB y los editores isleños Dolmen e Inrevés acogió la firma de autores como Quim Bou, Josep Busquet, Guillem Dolç, Enrique Vegas, etc. La producción balear también tuvo su recompensa al recibir la obra Las serpientes ciegas, dibujada por el mallorquín Tomeu Seguí, el premio a la Mejor Obra y al Mejor Guión de esta edición del Salón. Por otra parte, los autores baleares del exitoso El joven Lovecraft también presentaron el segundo volumen de su obra, que se había hecho de rogar dos años.

Definitivamente la tan cacareada crisis no ha mellado la actividad del Saló, que rebosaba vitalidad, con los habituales aficionados disfrazados de sus héroes favoritos, el valeroso ímpetu de la sección de estands de fanzines, o el despliegue dedicado a videojuegos, talleres o charlas. Como siempre, el Saló es la cita ineludible del mundo tebeil. Como dicen, los cómics también son para el verano.
FOTOS: Jaume Martí